Fragen & Antworten

Viele Fragen werden bereits in meinen AGB beantwortet. Diese werden Bestandteil des Vertrags und enthalten alle wichtigen Informationen zu Vergütung, Ablauf, Inklusivleistungen, zusätzlichen Kosten und Nutzungsrechten.

Zu meinen persönlichen Vorlieben zählen ästhetische, atmosphärische Inszenierungen, die besonders gut zu Dark Fantasy, Fantasy und Romantasy passen.

Mein Stil ist inspiriert von Jugendstil und Glasfensterästhetik. Ich nenne ihn:

DECORATIVE LINE ART

Je nach Projekt gewichte ich die Einflüsse von Line Art, Jugendstil und Glasfensterästhetik unterschiedlich.

Grundsätzlich biete ich folgende Leistungen an:

  • Cover & Umschläge
  • Character Art & Kreaturen
  • Innenillustrationen
  • Kapitelzierden
  • Endpaper- & Farbschnittdesigns
  • Lesezeichen
  • Landschaften, Szenerien & Konzepte
  • Social Media Templates & Mockups

Sprich mich aber auch gerne an für:

  • Maps
  • Stammbäume
  • Symbolik
  • Merchandising-Designs, z. B. Taschen-, Shirt- oder Lesezeichendesigns
  • weitere individuelle Ideen

Darstellungen von extremer Nacktheit, sexualisierter Gewalt oder vergleichbaren Inhalten lehne ich grundsätzlich ab.

Ebenso erstelle ich keine rassistischen, rechtsextremen, diskriminierenden oder queerfeindlichen Darstellungen.

Ich kopiere keine anderen Künstler:innen, keine fremden Stile und keine KI-generierten Bilder. Auch geschützte Figuren, Symbole oder Designs – etwa aus Disney-Filmen oder anderen bekannten Werken – inszeniere oder übernehme ich nicht.

Gerne entwickle ich mit dir stattdessen eine eigene, rechtlich unbedenkliche Bildidee, die zu deinem Projekt passt.

Mein Schwerpunkt liegt klar auf einem Stil:

DECORATIVE LINE ART

Dieser Stil verbindet Elemente aus Jugendstil und Glasfensterästhetik und ist besonders detailreich, verspielt und atmosphärisch.

Ich plane, diesen Stil weiter auszubauen und dementsprechend mein Portfolio auszurichten.

Die Preise werden je nach Projekt, Aufwand und gewünschter Nutzung kalkuliert.

Dabei setzt sich die Vergütung insbesondere aus zwei Bestandteilen zusammen:

  • der eigentlichen Illustration und ihr Umfang
  • den eingeräumten Nutzungsrechten

Zusätzliche Kosten können entstehen, wenn zum Beispiel eine bestimmte Schriftart erworben werden muss oder eine besonders kurzfristige Fertigstellung gewünscht ist.

Bitte habe keine Hemmungen, mir dein Budget mitzuteilen. Ich bin offen für ein Gespräch und prüfe gerne, was innerhalb deines Rahmens möglich ist. Bei mehreren Illustrationen oder größeren Projekten können zudem Paketpreise oder Rabatte vereinbart werden.

Für meinen DECORATIVE LINE ART STYLE nenne ich keine pauschalen Fixpreise, da dieser Stil stark vom jeweiligen Motiv, Detailgrad und Nutzungsumfang abhängt.

Kein Problem – sprich mich gerne an.

Erzähl mir von deinem Projekt, deinen Wünschen und deinem Budget. Ich prüfe dann, was innerhalb deines und meines Rahmens möglich ist, und erstelle dir ein unverbindliches Angebot.

Für Selfpublisher biete ich außerdem Premade-Komplettpakete an. Bei mehreren Illustrationen oder größeren Projekten können Paketpreise oder Rabatte vereinbart werden.

In Einzelfällen bin ich auch offen für einen Tauschhandel, insbesondere da ich selbst Bücher schreibe.

Kostenlose Illustrationen gegen Verlinkung, Impressumsnennung oder Portfolio-Nutzung biete ich nicht an. Urhebernennung und Portfolio-Nutzung sind unabhängig davon Bestandteil meiner regulären Bedingungen.

Premades unterscheiden sich je nach Aufwand, Detailgrad und Umfang. Die folgenden Preise dienen daher als grobe Orientierung:

Premade Single Cover (eBook only): ab 50 EUR

Premade Cover + Print (inkl. vollständigem Umschlag): ab 150 EUR

Premade Illustration: ab 180 EUR

Premade Komplettpaket: ab 180 EUR

Premade Add-ons:

Kapitelzierden: ab 20 EUR

Social Media Templates & 3D Mockups: ab 20 EUR

Endpaper / Farbschnittmuster: ab 20 EUR

Wichtig: Im Fall von Covern/Umschlägen (Print) ist an mich zusätzlich ein Belegexemplar kostenlos zu überlassen.

Hast du dich für ein Premade oder ein Premade-Paket entschieden, besprechen wir gemeinsam, welche Anpassungen inklusive sind.

Bei Covern beinhalten die Inklusivleistungen:

  • Einfügen von Titel, Autor:innenname, Klappentext, ISBN etc.
  • Anpassung des Beschnitts
  • kleine Farbanpassungen

Für zusätzliche Details oder weitergehende Änderungen an Covern und Umschlägen wird ein individueller Aufschlag berechnet – abhängig von der Komplexität deiner Wünsche. Änderungen an anderen Premades (Kapitelzierden etc.) werden grundsätzlich nicht angeboten.

Bitte beachte außerdem immer meine AGB, insbesondere die Zahlungsbedingungen und die Regelungen zu Nutzungsrechten.

Je nach Druckformat können weitere Anpassungen erforderlich sein. Bitte leite mir deshalb die konkreten Maß- und Beschnittvorgaben deiner Druckerei rechtzeitig weiter!

Wenn du dich für ein Premade interessierst, aber noch nicht direkt in den Druck gehst, ist das kein Problem: Du kannst das Premade bereits erwerben und dich später für die finalen Anpassungen bei mir melden.

Premades darfst du zweck- und projektbezogen für die Eigenwerbung nutzen, zum Beispiel für ein Cover Reveal auf Social Media. Du musst hierfür keine zusätzlichen Nutzungsrechte erwerben, da sie für die Eigenwerbung inklusive sind.

Eine Zweckentfremdung ist allerdings nicht gestattet. Ein Endpaperdesign darf beispielsweise nicht als Social-Media-Hintergrund für Templates verwendet werden.

Bitte beachte außerdem, dass ich bei jeder Nutzung als Urheberin genannt werden muss – bei Social Media, im eBook und im Printbereich.

Wenn du mit mir Kontakt aufnimmst, sind folgende Informationen für Angebot und Ausführung wichtig:

  • vollständige Kontaktdaten: Name, Vorname, Adresse und E-Mail-Adresse
  • gewünschte Leistung: z. B. Charakterkarte, Kapitelzierde, Cover, Buchumschlag etc.
  • dein Budget
  • gewünschte Maße und Formate: z. B. Postkartenformat, Buchformat, Druckvorgaben oder Umschlagmaße
  • Beschreibung des Motivs: z. B. Charakterbeschreibung, Stimmung, Genre, wichtige Symbole, Moodboard, Referenzen oder eigene Skizzen
  • gewünschter Nutzungsumfang: z. B. Print, eBook, Social Media, Werbung, Blogger, Verlag, deutschsprachiger Raum oder weltweit
  • gewünschtes Dateiformat: PDF, JPG, PNG oder TIFF
  • gewünschte Deadline

Je präziser du mir dein Projekt und deinen Bedarf schilderst, desto genauer kann ich dein Angebot kalkulieren. Gleichzeitig verringert eine klare Absprache spätere Korrekturen und sorgt für mehr Sicherheit bei der zeitlichen und finanziellen Planung.

Am besten nutzt du mein Kontaktformular, das alle Punkte abfragt :)

Sofern nichts Abweichendes vereinbart wurde, wird die Gesamtvergütung in zwei Zahlungen aufgeteilt:

  • Anzahlung: 60 % der Gesamtvergütung vor Entwurfsbeginn
  • Schlusszahlung: 40 % der Gesamtvergütung nach Fertigstellung

Die Zahlung erfolgt ausschließlich per Überweisung.

Die Anzahlung wird spätestens mit Übersendung der Auftragsbestätigung sofort fällig. Mit der Ausführung des Auftrags beginne ich erst nach Zahlungseingang der Anzahlung.

Grundsätzlich kalkuliere ich mit einer Bearbeitungszeit von 5 bis 8 Wochen.

In der Regel bin ich jedoch schneller mit einem Projekt fertig und natürlich können wir hierzu auch etwas vereinbaren.

  1. Kontakt & Besprechung
    Du erzählst mir möglichst genau von deinem Projekt, deinen Wünschen und davon, wie du die Illustration nutzen möchtest. Falls noch Fragen offen sind, halte ich Rücksprache mit dir.
  2. Angebotserstellung
    Anhand deiner Angaben erstelle ich ein unverbindliches Angebot. Dabei verweise ich auch auf meine AGB, die du in der jeweils aktuellen Fassung auf meiner Website findest und jederzeit ausdrucken oder abspeichern kannst.
  3. Auftragserteilung & Anzahlung
    Wenn dir mein Angebot zusagt, erteilst du mir den Auftrag. Spätestens mit Erhalt der Auftragsbestätigung wird die Anzahlung in Höhe von 60 % der Gesamtvergütung fällig.
  4. Entwurfsbeginn
    Sobald die Anzahlung eingegangen ist, bespreche ich mit dir erste Ideen und wir einigen uns auf ein Konzept. Anschließend beginne ich mit dem Entwurf deines Projekts auf Grundlage deiner Angaben und des vereinbarten Zeitplans.
  5. Erstentwurf & erste inklusive Korrektur
    Zunächst erhältst du die reine Line Art. Nach Übersendung des Entwurfs hast du die Möglichkeit zur ersten inklusiven Korrektur. Bitte sichte den Entwurf innerhalb von 48 Stunden und teile mir alle Änderungswünsche gesammelt und schriftlich in einer Nachricht mit.
  6. Zweitentwurf & zweite inklusive Korrektur
    Nach deiner Rückmeldung überarbeite ich den Entwurf und füge die Basisfarben hinzu. Anschließend erhältst du erneut die Möglichkeit zur zweiten inklusiven Korrektur. Auch hier bitte ich dich, den Entwurf innerhalb von 48 Stunden zu sichten und alle Änderungswünsche gesammelt und schriftlich in einer Nachricht mitzuteilen.

Wichtig:

Die vereinbarte Deadline wird unter Berücksichtigung von zwei Korrekturrunden mit jeweils 48 Stunden Rückmeldezeit kalkuliert.

Du kannst dir selbstverständlich mehr Zeit für deine Rückmeldung nehmen. Verzögert sich deine Rückmeldung jedoch, verschiebt sich auch die Fertigstellung entsprechend nach hinten.

Wird die Zeit für die Fertigstellung dadurch besonders knapp, behalte ich mir vor, einen zusätzlichen Aufschlag zu berechnen.

7. Fertigstellung & Schlusszahlung
Nach Abschluss der Korrekturen stelle ich die Illustration fertig und übersende dir die Schlussrechnung. Nach vollständiger Zahlung erhältst du die vereinbarte Datei, zum Beispiel als PDF, JPG, PNG oder TIFF.

Hinweis: Soll der Illustration noch Text hinzugefügt werden, erhältst du an diesem Punkt noch keine Schlussrechnung und noch keine finale Datei. In diesem Fall geht es anschließend mit dem Ablauf für Cover oder Umschläge mit Text weiter.

Als Illustratorin liegt mein Schwerpunkt auf der Illustration. Bei einem Cover oder Buchumschlag kommt zusätzlich das Einfügen und Gestalten von Textelementen hinzu, zum Beispiel Titel, Autor:innenname, Untertitel oder Klappentext.

Für die reine Illustration gilt zunächst der Ablauf „Illustration ohne Text“.

Anschließend geht es wie folgt weiter:

  1. Fertigstellung der Illustration
    Die Illustration wird zunächst fertiggestellt. Danach beginnt die Gestaltung der Textelemente.
  2. Schrift- und Textgestaltung
    Ich recherchiere passende Schriftarten, die ich dir anschließend präsentiere. Wenn du bereits eine bestimmte Schriftart im Kopf hast, kannst du sie mir gerne nennen. Bitte beachte jedoch, dass Schriften lizenziert sein können. Falls für dein Projekt eine kostenpflichtige Schrift erworben werden muss, werden diese Kosten zusätzlich berechnet.
  3. Dritte inklusive Korrektur
    Für Cover und Umschläge mit Text ist eine dritte inklusive Korrekturrunde enthalten. Innerhalb von 48 Stunden teilst du mir bitte gesammelt und schriftlich mit, welche Änderungswünsche du zur Schriftart, Textposition oder Textgestaltung hast.
  4. Fertigstellung & Schlusszahlung
    Nach Abschluss der Textgestaltung übersende ich dir die Schlussrechnung. Nach vollständiger Zahlung erhältst du alle Dateien innerhalb von 5 Werktagen.

Hinweis: Je nach Workflow kann es natürlich auch sein, dass ich dich vorher schon auf Farben, Schriftart und Ähnliches anspreche. Manchmal kommt mir ganz spontan eine Idee und die will ich in der Regel direkt besprechen.

Eine Korrekturschleife bedeutet, dass ich die Datei einmal öffne und deine Änderungswünsche gesammelt einarbeite.

Bitte teile mir deshalb alle gewünschten Änderungen gebündelt und schriftlich in einer Nachricht mit. Nachträglich ergänzte Änderungswünsche können eine zusätzliche Korrekturschleife auslösen, da ich dann die Datei nochmal öffnen muss.

  • Zusätzliche Korrekturen: 40 € pro Stunde, wobei je angefangene 15 Minuten abgerechnet werden.

Eine Korrektur umfasst kleinere Anpassungen innerhalb des vereinbarten Konzepts. Eine vollständige Neuausrichtung oder grundlegende Änderung der Illustration ist davon nicht umfasst und müsste gesondert besprochen und kalkuliert werden.

Zu Illustrationen biete ich 2 Korrekturrunden inklusive.

Zu Covern/Umschlägen biete ich 3 Korrekturrunden inklusive.

Premades und sonstige Illustrationen beinhalten keine Korrekturen.

Sofern nichts Abweichendes vereinbart wird, räume ich dir ein einfaches Nutzungsrecht ein.

Dieses Nutzungsrecht ist:

  • räumlich unbeschränkt – weltweite Nutzung
  • zeitlich unbeschränkt – unbefristete Nutzung
  • inhaltlich beschränkt – Nutzung nur im Zusammenhang mit dem vereinbarten Projekt und Zweck

Das bedeutet: Du darfst die Illustration für den vereinbarten Zweck und im Zusammenhang mit deinem Werk nutzen, zum Beispiel für:

  • die Printausgabe deines Werkes
  • die eBook-Ausgabe
  • Social-Media-Beiträge zur Bewerbung deines Werkes
  • projektbezogene Werbemaßnahmen
  • Charakterkarten, sofern diese vereinbart wurden

Die Nutzung ist immer zweck- und projektbezogen. Ein Farbschnittmuster darf daher beispielsweise für den vereinbarten Farbschnitt verwendet werden, nicht aber ohne gesonderte Vereinbarung als Merchprint auf einer Tasche oder als Hintergrund für Social-Media-Templates.

Weitergehende Nutzungen, zum Beispiel für Merchandising, Sondereditionen, Lizenzweitergaben an Dritte oder andere Projekte bedürfen einer gesonderten Vereinbarung.

Die Illustration darf außerdem im Rahmen der werkbezogenen Eigenwerbung genutzt werden, zum Beispiel für ein Cover Reveal oder andere projektbezogene Beiträge auf Social Media. Hierfür darf sie auch an Blogger überlassen werden. Bitte beachte: Meine Illustrationen dürfen nicht bearbeitet oder in KI gespeist werden – das gilt auch für alle Personen, denen du meine Illustration überlässt. Als Autor:in und Vertragspartner:in ist es deine Pflicht, Dritte hierauf hinzuweisen.

Nein, nicht automatisch.

Die vereinbarten Nutzungsrechte gelten ausschließlich zwischen dir und mir. Lediglich im Zuge der Eigenwerbung ist die Weitergabe an Blogger gestattet, beispielsweise im Fall eines Covers für ein Cover Reveal.

In weiteren Fällen kann ich dir eine entsprechende Unterlizenzierung einräumen. Diese gilt nur im jeweils vereinbarten Umfang und grundsätzlich nicht weitergehend als die dir selbst eingeräumten Nutzungsrechte.

Auch hier achte bitte unbedingt auf meine AGB. Bearbeitungen/KI-Einspeisung sind verboten.

Das mag erstmal hart klingen, aber die Antwort lautet: Nein.

Ich bleibe per Gesetz als Illustratorin immer Urheberin und damit „Eigentümerin“ der Illustration. Du erhältst daher kein Eigentum an der Illustration selbst, sondern die jeweils vereinbarten Nutzungsrechte.

Standardmäßig räume ich zweck- und projektbezogene Nutzungsrechte ein. Das bedeutet zum Beispiel: Ein Cover darf als Cover und für die projektbezogene Werbung genutzt werden, nicht aber ohne gesonderte Vereinbarung als Merchprint auf einer Tasche.

Projektbezogene Eigenwerbung ist selbstverständlich erlaubt, zum Beispiel für Cover Reveals, Buchankündigungen oder Social-Media-Beiträge zu deinem Werk.

Du erhältst jedoch nicht das Recht, die Illustration zu bearbeiten oder bearbeiten zu lassen. Die Datei muss unverändert bleiben. Das gilt auch für nachträgliche Filter, Übermalungen, KI-Bearbeitungen oder sonstige Veränderungen.

Ebenso ist es untersagt, die Illustration in irgendeiner Form einer KI zur Verfügung zu stellen.

Bei jeder Nutzung muss ich als Urheberin genannt werden – bei Social Media, im eBook und im Printbereich.